Iliá Repin, "Iván el Terrible y su hijo"

1885

Nunca una pintura reflejó de mejor manera la ira, el descontrol emocional, la perdida de cordura momentánea.

El ser humano vive sobre una fina capa de hielo, sobre la que pende su cordura. En un instante, la falta de auto control puede hacer que lo perdamos todo, como le ocurrió a uno de los protagonistas de este cuadro.

El Zar aparece con su hijo en brazos, un hijo al que acaba de matar por un ataque de ira. Un mal golpe con un báculo, ha dejado a Iván sin dos de las cosas que más le importaban en la vida, su hijo y su descendencia.

El rostro terrible de Iván nos deja ver,tras el horror exterior, el amor infinito que profesa por su hijo. Una vez  pasado el ataque de rabia, Iván cae en la cuenta de lo acontecido y el pánico se apodera de él.

Eric Lacombe

Las ruinas de Detroit

"Las ruinas de Detroit" es un libro que recoge una serie de fotografías en las que Yves Marchand y Romain Meffre  retratan de una forma inquietante la decadencia tanto a nivel económico como a nivel humano de dicha ciudad.

Yuka Yamaguchi

Yuka Yamaguchi es una artista japonesa muy interesante.

Siempre me gustaron las pinturas infantiles por su sencillez, pero si a su vez van cargadas de señales

 mode-adultos se convierten automáticamente en una maravilla.

Muy visuales y efectivas, las pinturas de Yuka son además muy japonesas. 

Un bonito cruce entre el manga clásico y el eroguro más true.

Es interesante recordar que la artista es autodidacta ya que es algo que siempre despierta mi más profunda admiración.

Y sí, ya sabemos que las escuelas están bien y tal pero en ellas hasta el más inútil acaba por hacerte creer que tiene talento cuando lo único que posiblemente tenga es técnica a base de machacar una disciplina.

Autodidacta people casi siempre mola más.

Finiquitando el asunto.

Yuka mola.

La podéis seguir en su blog personal esto quiere decir que lo lleva ella:

http://www.plastiquemonkey.com/

Todd Schorr

Todd Schorr es un señor que pinta sin más. 

No busquéis en el ningún tipo de misticismo ni dobles lecturas ya que su trabajo está más cerca de la cultura pop que de por ejemplo Salavator Rosa prometo dedicar una entrada a Salvator

Aun así sus cuadros molan bastante.

 Los quieres para tu comedor, para tu habitación, para tu baño, para forrar las sillas etc...

Todo está lleno de personajes populares.. 

Todo lleno de color.

Todo lleno de alegría.

Qué quieres saber algo sobre este tipo?

Pues nada aquí tienes su web oficial

http://www.toddschorr.com/

Jenny Saville

Hoy traemos un poco de color de la mano de nuestra queridísima Jenny.

Muchos ya la conoceréis pues lleva ya tiempo llenando las salas de exposiciones con sus cuadros de amor y comprensión. Para los que no la conozcáis ya sabéis.

La Jenny  nació en Saville, Inglaterra. Se graduó en la escuela de arte de Glasgow y después se fue a las américas a buscar oro en su cuenta bancaria. Allí pasó lo de siempre con esta gente, se hizo la rara para vender sus obras y nosotros disfrutarlas cuando tenemos ocasión.

De ella qué se puede decir?  pues que quiere pintar todo el tiempo retratos de cadáveres, operaciones a corazón abierto, cambios de sexo y montañas de grasa dentro de un cuerpo. 

Ella es una mujer inglesa como no podía ser de otra forma y gusta de retratarse echa un cristo para después enseñar sus cuadros en casa y hacerse la rara. Mi infancia fue muy chunga

Pero lo importante de la historia es que sus cuadros molan tanto que quieres verlos todo el tiempo y tocarlos con la lengua por si acaso traen regalo. Los quieres todos y para más inri son enormes. 

Si tenéis ocasión id a verlos.

Maya Kulenovic

Maya Kulenovic es una señora  natural de Sarajevo (Bosnia y Herzegovina) que nos viene regalando desde hace largo tiempo maravillosas obras llenas de alegría y estupor.

No se muy bien porqué pero alguien metió a Maya una broca bien gorda por la oreja batiendo su cabecita para después ponerla a pintar cosas tan bellas como las que aquí tenemos.

¿Qué nos cuenta nuestra amiga?

Pues algo tal que así:

“Para mí personalmente, el arte es una forma de meditación. Mi proceso de pintura es, ante todo, sobre la duda y la creencia… Constantemente reexamino mi percepción, y dudo de lo que creo que sé, y busco cosas cuya poderosa presencia pueda sentir, pero no bastante como para entenderlas.

La mayoría de mis obras tienen cierta referencia a la guerra y la mortalidad, probablemente como resultado de la experiencia personal. Miro en el lado oscuro de la humanidad porque no puedo pretender que no lo veo, y la única manera de hacerle frente es comprenderlo mejor. Creo que mi pintura expresa algo del carácter poco fiable de nuestro sentido de seguridad, las posesiones y el conocimiento, nuestro ilimitado potencial de violencia, así como la compasión y la eterna búsqueda de la espiritualidad de algún tipo, como la esperanza o amor el incondicional".

Su obra es un extraño cruce entre Rembrandt y el infierno.

Podéis seguir a la artista en su web oficial

http://www.mayakulenovic.com/